德国制造: 从19世纪到今天的德国摄影
2017.01.11 – 04.02
展览简介
《德国制造》纵览了自19世纪50年代至今的德国摄影史，其中涵盖众多知名摄影大师的作品。参展作品以时间为序，展现了160年间德国摄影史上一系列重要的历史时刻，其中包括技术、摄影风格和内容的重要转变，并介绍了许多极具创新视野的摄影师们。
德国不仅是工业革新与技术发展的重地，长久以来，也出现了众多知名摄影师；从摄影诞生之日起对于摄影这一媒介的进化和发展做出了重要的贡献。德国摄影循着时间线的发展，起始于19世纪中期并延续至今，《德国制造》展涵盖了诸多摄影大师的作品，其中包括早期的利奥波德·阿伦德茨、海因里希·库恩、赫尔穆特·牛顿、伯恩和希拉·贝歇夫妇等。当然还包括包豪斯时代的诸位明星们。
展览展出的120幅作品展现了德国160年摄影史的一系列重要瞬间，其中包括从摄影技术、风格以及内容方面的变革，以及那些具备革新视野的摄影师们。从时间上来看，德国摄影的主要变革起始于19世纪中期，而后到20世纪20和30年代，主要代表包括包豪斯以及先锋派摄影等革新。第二次世界世界大战后，摄影师们开启了主观主义的全新领域，转变过渡期直至 20世纪70和80年代；在1989 年柏林墙倒塌之前，东德与西德摄影师视野的反差对比也十分明显。展览的最后部分主要展示了当代德国的摄影作品。
本次《德国制造》摄影展的作品由德国策展人佩特拉·海勒克挑选。我们诚挚感谢柏林 Kicken画廊以及佩特拉的帮助；同时也要感谢北京 See+ 画廊的画儿女士，感谢卡洛琳·福斯特女士对于本展览文字方面的贡献。在此次展览筹备过程中，SCoP理事会成员王敏详先生提供了诸多协助；特别感谢刘焘先生提供摄影师康迪达·赫弗的作品。
最后要特别感谢我们2017年企业赞助商——意大利品牌Bottega Veneta，是他们使得此次展览得以顺利举行。
摄影师
利奥波德·阿伦德茨 (Leopold Ahrendts, 1825-1870)
海恩里希·库恩 (Heinrich Kühn, 1866-1944)
他们不仅是早期的摄影师也是景观和建筑摄影领域的先锋。阿伦德茨在普鲁士的首都柏林捕捉到壮丽的都市景观，而身为艺术家、理论家、技术和工具发明家的库恩则在艺术摄影领域独领风骚。库恩与美国摄影师阿尔弗雷德·格利兹交往从密，后者在影响深远的Camera Work杂志中着重呈现了库恩的作品。
奥古斯特·桑德 (August Sander, 1876-1964)
桑德为20世纪群众所拍摄的不朽的社会学群像而闻名世界。在20世纪的第一个十年中，摄影在德国蓬勃发展，一个全新的前卫大师的时代世代出现了。1920至30年代的二战时期催生出丰富的纪实和实验影像运动，即今人所知的“新客观主义”和“新视野”。
奥托·阿姆波尔 (Otto Umbehr, 1902-1980)
欧文·布鲁门菲尔德 (Erwin Blumenfeld, 1897-1969)
“新视野”的特点显见于姆波开创性的报道摄影和欧文·布鲁门菲尔德在肖像和人像方面的探索，但摄影在包豪斯的艺术家和设计师之间依然扮演了重要的角色。包豪斯于1919年由瓦尔特·格罗皮乌斯创立，摄影在此作为一种手段，记录了建筑、产品、车间活动以及师生的日常工作和生活。
乌特·马勒 (Ute Mahler, -1949)
乌苏拉·阿诺德 (Ursula Arnold, 1929-2012)
海尔格·帕里斯 (Helga Paris, -1938)
第二次世界大战为艺术摄影实践带来了严重的破坏。战后的德国人试图寻找一种源自实验的全新的摄影语言，转向了观念和纪实的创作视角。在东德和西德，摄影摒弃了实证功用转而迎来了一个既动乱不安也充满希望的年代。这三位德意志民主共和国时期的艺术家的作品都亲密描摹出人们的形貌和面孔。
威廉·舒尔曼 (Wilhelm Schürmann, -1946)
海因里希·瑞比索 (Heinrich Riebesehl, 1938-2010)
第二次世界大战为艺术摄影实践带来了严重的破坏。战后的德国人试图寻找一种源自实验的全新的摄影语言，转向了观念和纪实的创作视角。在东德和西德，摄影摒弃了实证功用转而迎来了一个既动乱不安也充满希望的年代。这两位艺术家的作品则探索了都市街道和农场景观。
伯恩·贝歇 (Bernd, 1931-2007)
希拉·贝歇 (Hilla Becher, 1934-2015)
两位的工业摄影作品均是当代类型学的代表。他们为摄影建立了一种概念性的方法，并将其传授给自己在杜塞尔多夫艺术学院的学生。
赫尔穆特·牛顿 (Helmut Newton,1920-2004)
摄影艺术的另一种创作方法关注的是表演和行为艺术。表演元素的影响延伸至很多重要时尚摄影师的创作之中。比如这位艺术家所塑造的新时代女性形象。这些精彩绝伦的照片为时尚摄影风格带来了革命性的突破。